Cette formation est une excellente occasion d’enrichir vos compétences pédagogiques et de réfléchir à l’art d’enseigner la danse. Elle a lieu certains dimanches de 10h30 à 14h30.

Cette formation se veut être une passerelle, une transmission de connaissances, un moment d’échange et de réflexion sur la pédagogie de la danse : je transmets quoi- à qui- comment et pourquoi ?

Chaque module de la formation est composé de 5 cours. Chaque séance  vise à développer des savoirs faire pédagogique et aborde des thèmes essentiels pour les enseignants de danse, tels que :

• Inventer, construire des situations d’apprentissages dans un cadre bienveillant
• définir des objectifs précis
• situer le niveau d’exigence
• corriger et communiquer
• attention portée à l’élève
• préciser, améliorer la terminologie

Modules de formation indépendants:

Module 7: Structurer un cours selon les âges et les niveaux.

04/10 – 01/11 – 15/11 – 29/11 – 13/12/2026

• Les objectifs pédagogiques selon les âges et les niveaux.

• Initiation, éveil, débutants, niveaux intermédiaires et avancés.
• Construire une progression cohérente.
• Adapter son enseignement à l’évolution des élèves.

Module 8: Chorégraphier avec des groupes de niveaux différents.

17/01 – 31/01 – 14/02 – 14/03 – 28/03/2027

• Chorégraphier pour et/ou avec les élèves
• Comment garder une chorégraphie vivante sur la durée des répétitions ?
• Comment gérer un planning de création et de répétitions ?

Michèle Swennen (Belgium)

A l’âge de cinq ans Michèle Swennen commence son éducation à Bruxelles en rythmique Jaques-Dalcroze. Elle se forme à la danse contemporaine avec Renate Peter et à la danse classique avec Marina Van Hoeck. A Paris, elle étudie la technique Limon avec Peter Goss, Betty Jones & Fritz Luddin, à New-York avec Jennifer Muller et Luis Falco ainsi que la technique Graham avec Michel Nourkil.

En 1985, à son retour des USA elle crée sa compagnie et le premier centre de danse contemporaine à Bruxelles : « Flagrant Délit ». Dans ce cadre elle développe son travail de chorégraphe et de pédagogue.

De part son expertise scénique elle chorégraphie pour l’opéra, coach des acteurs, danseurs, circassiens, musiciens.

Depuis plusieurs années, sa renommée comme pédagogue de la technique Limon fait qu’elle est appelée à enseigner un peu partout dans le monde, dans le cadre de plusieurs compagnies professionnelles et auprès d’écoles supérieures de danse et d’universités au titre de professeur invité ou nommé.

Au Conservatoire de Musique de Bruxelles elle enseigne la conscience corporelle pour les musiciens et la posture à l’instrument. Elle enseigne également l’anatomie pour les danseurs, les professeurs de danse et les comédiens.